Publicado el Deja un comentario

Aula virtual – vídeo recomendado 8: Brunelleschi, el genio de la arquitectura renacentista.

Durante siete semanas hemos estado desarrollando el ciclo de los Pilares del Arte Moderno en donde se ha hecho una descripción detallada del aporte que hicieron a la evolución de la pintura Velázquez, Rembrandt, Rafael y Tiziano, la influencia de Caravaggio en lo dos primeros, el peso de la escuela de Florencia iluminada por Lorenzo el Magnifico y su herencia en la escuela de Venecia y la de Roma que serían las vertientes mas importantes desde el renacimiento al presente en el desarrollo de las artes plásticas.

Durante las próximas semanas seguiremos estudiando a cada autor desde el prisma de una de sus obras mas destacadas con el análisis del maestro, escritor y pintor Adolfo Couve y con Velázquez además el filosofo post-modernista Michel Foucault, por eso es importante un repaso de los videos mencionados para quien los haya visto y por supuesto para quienes no han tenido la oportunidad.

El listado es el siguiente:

Agregamos además:

Brunelleschi, el genio de la arquitectura renacentista.

https://www.youtube.com/watch?v=C83OKYj5GEw&list=PLbADr6ST5j6qyv8xu3AkqO_Eh7bQBNXxc&index=10

Cosimo de Medici lo sabia, quien construyera el Duomo (Cúpula) de la catedral de Florencia sellaría su poder en Italia, gozaría de la inmortalidad y su influencia sería perpetua.

La cúpula de la catedral de Florencia, la obra maestra de la arquitectura del Renacimiento, es uno de los mayores hitos de la ingeniería de todos los tiempos. Construida hace 600 años por Filippo Brunelleschi presenta una técnica de construcción tan ingeniosa e innovadora que hoy día sigue sorprendiendo.

Esperamos que disfruten del panorama cultural!

 

Publicado el Deja un comentario

Clases grupales en directo online

Profesores en directo, aprende desde tu hogar

El método DV une la tradición de la pintura artística con las tecnologías de vanguardia en clases grupales en línea con profesores en directo. Con más de 25 años de experiencia acumulada y aplicada a la formación a distancia.

A través de nuestra aula virtual ingresarás desde tu casa a un auténtico taller artístico donde pintarás y serás corregido en directo. Apto para los niveles de iniciación y avanzado.

Únicamente necesitas ganas de aprender

La academia DV online  te visita en tu hogar. Un exitoso método de enseñanza a distancia, el método DV.

Venta y envío de materiales nuevos

Disponemos de stock de materiales recomendados por la academia indispensables:

  • Pinceles
  • Medium
  • Disolvente sin olor
  • Óleos
  • Lienzos

Esperamos garantizar que tu trabajo en casa se desarrolle sin inconvenientes.
Simplemente escríbenos solicitando todos los materiales que desees y te coordinamos un envío por mensajería a tu casa.

 

Publicado el Deja un comentario

Aula virtual – vídeo recomendado 5: Tiziano, maestro de la forma abierta

Queremos compartir nuestra satisfacción con el Aula virtual que ya ha cumplido un mes de vida y con resultados muy buenos tanto en la academia Online como el apoyo teórico audiovisual que están siguiendo y compartiendo alumn@s y amig@s de la escuela, lo marca un hito en lo que se refiere a difusión cultural por parte nuestra y no sería posible gracias a ustedes y a la tecnología.

Hoy presentamos al cuarto y último invitado, Tiziano (1476-1576), maestro de la forma abierta quien cierra el ciclo: Pilares del Arte Moderno.

Conocido por su pincelada decidida, enérgica y muy expresiva, por revolucionar la composición oficial y abrir todos los límites del lienzo. Tiziano, fue quien llevo a la cúspide a la escuela veneciana. Manejaba como nadie las composiciones asimétricas y sin jerarquía. Muchas de las piedras fundadoras de su estilo, fueron labradas desde las ideas del gran maestro Giovanni Bellini, tras su muerte, Tiziano las evolucionó y continuó modernizando durante toda su vida.

Publicado el

Encáustica al Agua

http://www.encausticcuni.com/

Un estudio químico de los aglutinantes utilizados en pinturas romanas ha permitido desarrollar un nuevo procedimiento pictórico, a base de cera de abejas soluble en agua de propiedades extraordinarias. Las técnicas analizadas eran las de la encaustica. En 1962 Cuní desarrolló la formulación de una encáustica al agua a base de cera de abejas y jabón, experimentando su extraordinaria calidad y su capacidad para reproducir con fidelidad los rasgos de ejecución característicos de la pintura mural romana. A lo largo de ese año fue fijando las proporciones y materiales de su formulación, que constituyeron la base de la evolución posterior de su encáustica al agua.

A partir de estas y de otras investigaciones posteriores hoy puede usarse esta técnica con importantes avances sobre la primitiva encáustica y sobre otras técnicas pictóricas.

Publicado el

Bogis Liom, A. La Técnica del Óleo, Editorial Leda 1982

«Los libros que publicó Leda desde finales del 1940 hasta primeros del 1980,seguramente han sido de los mejores que han editado nunca autores españoles sobre técnicas de pintura y dibujo artísticos,y a un nivel realmente profesional,y que,al contrario de los libros anglosajones,llenos de bonitas fotos(pero de contenido harto superficial),que desde 1980 hasta ahora han ido invadiendo nuestras librerias, no tienen desperdicio,revelando,si se leen con atención,todos los entresijos del buén oficio pictórico. Sus modestos autores(que firmaron casi siempre con seudónimos “extranjeros”,pero cuyos verdaderos nombres fueron los de J.Basilio Gomez y Daniel Bonet»

Cita: Juan Navarro

Muchas gracias Juan por tu comentario, si puedes recomiéndanos otras publicaciones de interés Pictorpédico. Esperamos noticias!

Responder
F. Juan dice:
24 junio, 2012 a las 15:26 (Editar)
Pues,ya que me invitais a ello,con mucho gusto os paso,seguidamente,algunos títulos de mi biblioteca,cuya lectura y estudio creo de notable interés para el pintor de ahora (y el de siempre).Están traducidos en español.
Siempre que me lo propongais,os pasaría,próximamente,algún que otro título también de especial interés :

-QUINCE DISCURSOS(pronunciados en la Real Academia de Londres).Sir Joshua Reynolds. Ed. Visor Libros.Madrid.
Una recopilación de conferencias de valioso contenido teorico/práctico,dadas por este gran pintor británico.

-DE LOS VERDADEROS PRECEPTOS DE LA PINTURA. G.B.Armenini. Ed Visor Libros.
Armenini fue un pintor y teórico de finales del s.XVI,próximo a otros grandes como Bronzino o Pontormo.Es este un tratado valioso con muchas aplicaciones prácticas,sin ser,para nada, un “recetario”. Merece leerse y estudiarse con atención,y con un mínimo de información previa sobre los procedimientos de aquella época, porque sus explicaciones,siendo claras y reveladoras,son impenetrables para el lego.Esto último mismo sucede con el famoso y valiosísimo tratado de C.Cennini,hoy tan difundido como incomprendido.

-INICIACIÓN A LA PINTURA. R.Prinet. Ed.Poseidón.Buenos Aires.
Pese a su título,es mucho más que un libro de “iniciación”,ya que profundiza de forma penetrante en los aspectos inherentes al arte pictórico.Es un texto injustamente olvidado,y cuya recuperación, lectura y difusión contribuirían mucho a un mejor conocimiento y respeto hacia la Pintura; arte hoy tan popular como ignorada.

-LA PRACTICA DE LA PINTURA.A.P. Laurie. Ed.Hernando.Madrid. http://archive.org/stream/paintersmethodsm00lauruoft#page/n3/mode/2up
Un valioso texto ya clásico (como lo es el más conocido de Max Doerner).Su autor nos revela la naturaleza de los materiales ,y la permanencia de los procedimientos de los que debería,o no, hacer uso el pintor.Hace incapié en las técnicas de los viejos maestros,las cuales interpreta magistralmente.Esta edición castellana es dificil de encontrar,pero existe una edición inglesa mucho más asequible.

Publicado el

La Técnica pictórica de Rembrandt

1-Rembrandt_Harmensz._van_Rijn_-_De_stenen_brug_-_Google_Art_Project

Fuente: “ Rembrandt, materiales, método y procedimientos del arte” por David Bomford, Christopher Brown, Ashok Roy

Es muy raro encontrar tratados de pintura de caballete que presten la de­bida atención a la técnica de un maes­tro como Rembrandt. Generalmente ésta es descrita escuetamente con una palabra como «óleo» o «temple». En un intento de ofrecer una visión de su técnica lo más completa posible, el Departamento Científico de la National Gallery de Londres, utilizando moder­nas técnicas analíticas, ha desarrolla­do un programa de investigación de los materiales utilizados por Rembrandt y sus modos de elaboración.

La finalidad básica del aglutinante es unir entre sí las partículas de los di­ferentes pigmentos para permitir su aplicación a una superficie y hacer que permanezcan adheridos a ella durante largo tiempo. Antes de los siglos XIX y XX, el artista se veía constreñido a uti­lizar materiales extraídos de la natura­leza. Entre estos materiales hay semi­llas y frutos, resinas de árbol, ceras, colas de origen animal y goma vege­tal. En los últimos cien años, con los avances de la química, se empezaron a utilizar materiales sintéticos como li­gantes de la pintura.

Sigue leyendo La Técnica pictórica de Rembrandt
Publicado el Deja un comentario

Las Meninas´s Composition

Fuente: Classical Painting Atelier, Juliette AristidesLas Meninas Composition

“Diego Velázquez was a master geometrician. He had an extensive library of geometry books, ranging from Euclid´s Elements to Vitruvius´s Ten Books on Architecture to Palladio´s Four Books on Architecture. Velázquez also had a wide assortment of geometry tools, which he used for his compositions. Velázquez had a great spontaneity about his work, yet his essential composition was very much based on his knowledge of harmonic design principles.

In Las Meninas, Velázquez contained all the figures within the horizontal one-half division of the picture plane; the artist´s own head and the frame of the mirror are precisely at that division line. The vertical one-half division runs along the edge of the open door in the background and also frames the right side of the central girl. The horizontal two-thirds division runs through the eyes of the two girls on the left side of the painting and also touches the bottom of the chin and top of the head of the two figures on the far right side of the canvas.

Velázquez made use of both major diagonals. The diagonal that runs from lower right to upper left frames the angle of the one of the main girls – her body and arm literally rest upon the line. This diagonal also sets the top-corner placement of the massive canvas within the paintings itself. The diagonal that runs from lower left to upper right sets the angle of the girl on the far left and also runs through the face of the figure in the mirror. In addition, the diagonal that runs from the lower middle to the upper left encloses the figure of the artist himself, while the adjoining diagonal, which runs from the lower middle to the upper right, sets the angle of the woman in the background. Many artists have been influenced by Velázquez´s compositions. John Singer Sargent bases his remarkable The Daughters of Edward Darley Boit on Las Meninas.”

Publicado el Deja un comentario

El tratado de la pintura por Leonardo de Vinci

y los tres libros que sobre el mismo arte escribió Leon Bautista Alberti ; traducidos é ilustrados con algunas notas, por Don Diego Antonio Rejon de Silva.

El tratado de la pintura
por Leonardo de Vinci ; y los tres libros que sobre el mismo arte escribió Leon Bautista Alberti ; traducidos é ilustrados con algunas notas, por Don Diego Antonio Rejon de Silva.
Published 1827 by En la Imprenta Real in Reimpreso en Madrid .
Written in Spanish.
Edition Notes
Genre
Early works to 1800.
The Physical Object
Pagination
[14], xviii, 266 p., [43] leaves of plates :
Number of pages
266
ID Numbers
Open Library
OL22879367M
Internet Archive
eltratadodelapin00leon
OCLC/WorldCat
15615240
Photo+on+03-05-13+at+19.36+#2

Publicado el Deja un comentario

La Técnica de Rembrandt según Max Doerner

rembrandt
Fuente: Max Doerner

La técnica de Rembrandt constituye un problema que suscitará siempre el interés de los círculos de pintores.

Hay que imaginarse lo que existía antes de este pintor. Él relegó la. dura de colores locales, que impedía una gran aportación de luz y evitó así el escollo, causa del fracasa de tantos cuadros, al querer compaginar fuertes colores aisladas y luz intensa. Pues la luz fuerte excluye los colores fuertes- Sigue leyendo La Técnica de Rembrandt según Max Doerner

Publicado el 1 comentario

Bontcé, J. Técnicas y Secretos de la Pintura. Editorial Leda. 1989

«Los libros que publicó Leda desde finales del 1940 hasta primeros del 1980,seguramente han sido de los mejores que han editado nunca autores españoles sobre técnicas de pintura y dibujo artísticos,y a un nivel realmente profesional,y que,al contrario de los libros anglosajones,llenos de bonitas fotos(pero de contenido harto superficial),que desde 1980 hasta ahora han ido invadiendo nuestras librerias, no tienen desperdicio,revelando,si se leen con atención,todos los entresijos del buén oficio pictórico. Sus modestos autores(que firmaron casi siempre con seudónimos “extranjeros”,pero cuyos verdaderos nombres fueron los de J.Basilio Gomez y Daniel Bonet»

Cita: Juan Navarro

Publicado el Deja un comentario

BERGER, Ernst: Die Maltechnik des Altertums

Fuente: archive.org

Die Maltechnik des Altertums, nach den quellen, funden, chemischen analysen und eigenen Versuchen .. (1904)

Author: Berger, Ernst, 1857-1919
Subject: Painting, Ancient
Publisher: München : G.D.W. Callwey
Language: German
Call number: 1863697
Digitizing sponsor: University of British Columbia Library
Book contributor: University of British Columbia Library
Collection: ubclibrarytoronto
Notes: Tight margins. Text runs to the edge of the page. Sigue leyendo BERGER, Ernst: Die Maltechnik des Altertums

Publicado el Deja un comentario

BOUVIERS, M.P.L.: Manual de Pintura

Fuente: archive.org
Recomendación de Rafael Ramíerez Máro
M.p.l. Bouviers Handbuch der Ölmalerei für Künstler und Kunstfreunde: Nach … (1895)

Author: Pierre Louis Bouvier , Adolf Ehrhardt
Publisher: C.A. Schwetschke undSohn
Year: 1895
Possible copyright status: NOT_IN_COPYRIGHT
Language: German
Digitizing sponsor: Google
Book from the collections of: Harvard University
Collection: americana
Notes: Translation of Manuel des jeunes artistes et amateurs de peinture.
Sigue leyendo BOUVIERS, M.P.L.: Manual de Pintura

Publicado el Deja un comentario

Manuel Franquelo: The Caravaggio Research Centre The making of the facsimiles

caravaggio

Fuente: http://www.factum-arte.com/eng/conservacion/caravaggio/caravaggio_progress.asp

Above is a 30 minute film on the production of the 3 facsimiles of paintings by Caravaggio in San Luigi dei Francesi, including clips of the processes mentioned below in detail.

Investigations into Caravaggio’s painting technique and his possible
use of mirrors and lenses produced some remarkable results Sigue leyendo Manuel Franquelo: The Caravaggio Research Centre The making of the facsimiles